Модул „Попрок и Хардрок вокали“
Лектор: Петя Буюклиева
Как да оформите гласа си за тон и стил? Кои тонове подхождат най-добре на вашия глас? Ще станете по-квалифицирани във вокалната техника, включително управление на дишането, тихо пеене и други умения, за да извадите най-доброто от собствения си глас. Ще научите как вашият глас всъщност работи анатомично в различни регистри. Ще придобиете повече контрол над певческия си глас, който ще ви позволи да правите артистични избори, докато развивате и усъвършенствате звука си. Ще научите как да работите с ритъм секция на живо и как един вокалист трябва да проведе ефективна репетиция. Богатството от техники, с които разполагат професионалистите, като професионално владеене на динамика, акцент и нюанси, им позволява да имат по-персонализиран подход към жанра, осигурява им повишена увереност, както и по-богат, по-резонантен тон. В „Популярни стилове на пеене“ задачите съчетават интерактивни упражнения и възможности за пеене. Слушаме внимателно песните, за да разберем какво ги прави популярни. Научаваме как да се чувстваме комфортно с различен акомпанимент. Демистифицираме тайното оръжие на вокалиста: смесен глас. Курсът изследва подкрепата и управлението на дишането, за да улесни поп техниките за „белтинг“, интерпретация и „разказване на истории“ за засилване на емоционалното въздействие на песента и начини за увеличаване на гъвкавостта и създаване на балансиран тон. Курсът също така разглежда визуалните, както и вокалните аспекти на поп/рок изпълнението, като се фокусира върху комуникацията с публиката и ефективното използване на сцената. Семинари и упражнения в Модул „Поп и Джаз вокали“
- Вколални упражнения за разпяване.
- Вокални упражнения за увеличаване на диапазона.
- Правилно интониране.
- Начини за дишане и звукоизвличане – коригиране на главов резонатор.
- Вокална ритмика.
- Микрофонна техника.
- Упражнения за правилна артикулация.
- Вокална техника при рок пеене. Динамика и вибрато.
- Използване на имровизационни техники при пентатонична скала.
- Сценично поведение.
Модул „Хармония, композиция и аранжимент“
ЛЕКТОР: Христо Ламбрев
По колко начина можеш да изсвириш акорд? Какви ритми или форми можете да използвате, за да подобрите музиката си и какви ноти, различни от основните тонове на акордите, можете да изсвирите? Независимо дали сте соло пианист, автор на песни или свирите в група, този семинар ще ви предостави уменията да създавате интересни и ефективни хармонични части, които ще издигнат вашите изпълнения и вашата музика. Започвайки с триадите, този семинар ще ви преведе как правилно да конструирате всички видове акорди и да ги прилагате с широк набор от техники в рока. Ще разгледаме блокови акорди, контрапункт, отворени акорди, преминаващи акорди, напрежение, груув, арпеджиация, разкрасяване, както и по-напреднали хармонични подходи. Ще разгледаме също как да тълкуваме нотните листа с техните различни (и понякога объркващи) символи на акорди. Този семинар включва много музикални примери за техниките, които ще изследваме, както и тренировки, които да ви помогнат да развиете уменията си за хармония на клавиатурата. Семинари и упражнения в Модул „Хармония, композиция и аранжимент“
- Теория на хармонията.
- Пиано техники в поп и джаз музиката.
- Соло пиано и импровизация.
- Акомпанимент.
- Критично слушане и анализ.
Модул „Артистично поведение и хореография“
ЛЕКТОР: Георги Низамов
Има много начини да ангажирате публиката си и една от целите на този курс е да ви покаже няколко от онези системи и методи, които са разработени, за да помогнат на изпълнителите умишлено и обмислено да създават изкусни, ангажиращи, движещи се и запомнящи се изпълнения. В този курс ще се включите в практики, фокусирани върху развиване на въображение, концентрация и динамична емоция с цел да създадете своя лична практика за ангажиране на аудиторията. Освен това от вас ще се очаква да приложите тези стратегии при действително представяне. Курсът обхваща следните инструменти и техники, за да ви помогне да създадете практика за ангажиране на аудиторията: Теоретични и практически дискусии на важни концепции, заедно с анализ на емблематични/влиятелни изпълнения. Внимателно наблюдение на вашето собствено представяне. Изготвяне на конкретни планове за справяне с предизвикателствата при ангажиране на публиката. Прилагане на инструменти от сродни дисциплини, като актьорско майсторство, за изграждане на умения за ангажиране на публиката. Създаване на личен план за ангажиране и прилагане на плана в реално изпълнение. Рамка за идентифициране и адресиране на различни техники за изпълнение, които подобряват ангажираността, включително изготвяне на списъци със сетове, сценични сюжети, взаимодействия на членовете на групата и други Ангажиране на публиката в представянето: Текст, Жест/Действие и Мотивация Изследване и експериментиране с упражнения за изпълнение, които имат за цел да развият техните артистични инстинкти Различните типове изпълнения и техниките за взаимодействие с публиката, които са най-подходящи за тези типове изпълнение Рамка за самоанализ и размисъл, за да подобрявате непрекъснато представянето и присъствието си. Стратегии за преодоляване на сценичната треска.