Отидете към съдържанието Преминете към страничната лента Преминете към по-ниския колонтитулу

Модул „Попрок и Хардрок вокали“

Лектор: Петя Буюклиева

Певците, които имат богата поп и рок вокална подготовка, имат определено предимство пред конкуренцията си. Богатството от техники, с които разполагат, като професионално владеене на динамика, акцент и нюанси, им позволява да имат по-персонализиран подход към жанра, осигурява им повишена увереност като изпълнител, както и по-богат, по-резонантен тон.

Започвайки с блус и кънтри корените на рокендрола от 50-те години на миналия век, поп и рок вокалите продължават хронологично през инструкции във важни поджанрове, включително поп преди Бийтълс, фолк-рок, пънк/нова вълна и денс-поп/мейнстрийм рок от 80-те години, завършвайки със съвременния инди рок, повлиян от тези по-ранни стилове. Чрез насочено обучение, използващо видео демонстрации, аудио клипове и информативен исторически разказ, ще научите техническите и интерпретативни вокални умения, необходими за овладяване на стиловете на поп/рок.

Курсът изследва подкрепата и управлението на дишането, за да улесни поп и рок техниките за „белтинг“, интерпретация и „разказване на истории“ за засилване на емоционалното въздействие на песента и начини за увеличаване на гъвкавостта и създаване на балансиран тон. Курсът също така разглежда визуалните, както и вокалните аспекти на поп/рок изпълнението, като се фокусира върху комуникацията с публиката и ефективното използване на сцената.

До края на курса ще можете да:

Използвайте дишане, проекция и артикулация, за да постигнете по-мощен, динамичен поп/рок звук с по-малко усилия

Изпълнете впечатляващо разнообразие от вокални стилове, вариращи от лиричен поп до хард рок

Използвайте комуникационни средства като зрителен контакт, жестове с ръце и пътуване от точка до точка на сцената

Използвайте устройства, специфични за поп и рок вокализиране, включително концепцията за „изпята реч“, минимизиране на вибрато и използване на напрежение/освобождаване, за да създадете вълнуващи преходи стих-припев

Запазете вокалното здраве, докато пеете по-предизвикателни форми на рок.

Семинари и упражнения в Модул „Попрок и Хардрок вокали“

  1. Вколални упражнения за разпяване.
  2. Вокални упражнения за увеличаване на диапазона.
  3. Правилно интониране.
  4. Начини за дишане и звукоизвличане – коригиране на главов резонатор.
  5. Вокална ритмика.
  6. Микрофонна техника.
  7. Упражнения за правилна артикулация.
  8. Вокална техника при рок пеене. Динамика и вибрато.
  9. Използване на имровизационни техники при пентатонична скала.
  10. Сценично поведение.

Модул „Хармония, композиция и аранжимент“

ЛЕКТОР: Христо Ламбрев

По колко начина можеш да изсвириш акорд? Какви ритми или форми можете да използвате, за да подобрите музиката си и какви ноти, различни от основните тонове на акордите, можете да изсвирите?

Независимо дали сте соло пианист, автор на песни или свирите в група, този семинар ще ви предостави уменията да създавате интересни и ефективни хармонични части, които ще издигнат вашите изпълнения и вашата музика.

Започвайки с триадите, този семинар ще ви преведе как правилно да конструирате всички видове акорди и да ги прилагате с широк набор от техники в рока. Ще разгледаме блокови акорди, контрапункт, отворени акорди, преминаващи акорди, напрежение, груув, арпеджиация, разкрасяване, както и по-напреднали хармонични подходи. Ще разгледаме също как да тълкуваме нотните листа с техните различни (и понякога объркващи) символи на акорди. Този семинар включва много музикални примери за техниките, които ще изследваме, както и тренировки, които да ви помогнат да развиете уменията си за хармония на клавиатурата.

Семинари и упражнения в Модул „Хармония, композиция и аранжимент“

  1. Теория на хармонията.
  2. Скали използвани в рока.
  3. Прогресия на хармонията в рок баладите.
  4. Аранжимент – позициониране на инструментите в рок произведение. Ритъм секция, китари, пиано.
  5. Рок композиция.
  6. Пиано техники в блус,рок и кънтри.
  7. Соло пиано и импровизация.
  8. Акомпанимент.
  9. Критично слушане и анализ.

Модул „Ритъм секция – бас, барабани“

ЛЕКТОР: Пейо Пеев, Милко Андреев

Свиренето на рок барабани е невероятно разнообразен стил на барабаниране, изпълнен с финес и артистичен израз. Модул „Ритъм секция – бас, барабани“ е практически курс, базиран на изпълнение, пълен с музикални и възможности за свирене, които ще ви научат на изпитаните във времето техники на различни стилове рок барабани. Курсът обхваща теми като различни видове бийтове и запълвания, как да промените звука и усещането на груув, влиянието върху рок барабаните, техники за призрачни удари, синкопирани груувове.

Всеки урок включва също възпроизвеждане на песни, за да ви вдъхнови да създадете свои собствени уникални барабанни партии въз основа на обхванатия материал.

От съществено значение в рока е бас китарата. От своите корени в традиционния блус, рок басът е отправна точка към много разнообразни музикални стилове: прогресивен рок, фюжън, кънтри, стилове на джем банди и др. Rock Bass предоставя основата и речника, необходими за конструиране и импровизиране на басови линии в различни музикални стилове рок и блус. Ще започнете, като научите 12-тактовата блус форма и мажорните и минорните пентатонични гами. Ще научите как да въздействате и да допринасяте за песен ритмично, хармонично и мелодично чрез практически уроци, обхващащи фразиране, усещане и импровизация.

По време на курса ще изучавате бас линии за рок, блус рок, делта, чикаго и тексаски блус, както и по-усъвършенствани техники като свирене с нечетен такт, модални бас линии и отворения „джам стил“.

Семинари и упражнения в Модул „Ритъм секция – бас, барабани“

  1. Базова ритмика в рока.
  2. Нотиране на ритъм секция.
  3. Трилои и шифъл.
  4. Синкопиране в рока.
  5. Класически брйкове и индивидуални ритми.
  6. Композиция на барабани в рока.
  7. „Суингиране“ в рока.
  8. 12-bar” блус-рок (Бас китара)
  9. Различни форми на блус-рока: Делта, Чикаго, Тексас, Шифъл.
  10. Синкопирани бас линии.
  11. Двойни бас линии.

Модул „Артистично поведение и хореография”

Лектор: Георги Низамов

Отнесено към нашето съвремие, когато музиката повече се „гледа”, отколкото слуша, артистичното поведение, както и цялостния имидж на рок изпълнителите, е близо 50% от крайния успех. Не напразно в страните, където рокът е сериозна индустрия, изпълнителите се наричат „артисти”.

Сценичното поведение на сцена и пред камера, съчетано с хореография, костюми, сценични ефекти и сценография, превръща всяко изпълнение в уникален по рода си спектакъл. На базата на разширено изучаване на постиженията на най-големите в поп и рок музиката ще предадем знания на целевата група обучаващи се, за да създадат свой собствен уникален стил. Чрез пълна дисекция на психофизичния профил на най-големите артисти в жанра ще създадем алгоритъм у обучаващите се как да контактуват и да владеят публиката и как пред камера да пресъздават емоция, енергия, чувства и възприятия. Изучавайки подробно компонентите на човешкия характер, а именно – архетип, епоха, темперамент и лична биография, обучаващите се ще натрупат умения не само за сцената, но и приложими такива в личния живот, свързан със съответната професия. Наблюдението в детайли върху партитурата на физически действия у артисти като Елвис Пресли, Фреди Меркюри, Аксел Роуз, Стивън Тейлър, Тина Търнър, Мадона и т.н. ще доведе до изграждане на запомнящ се почерк – нещо изключително важно в шоубизнеса на XXI век.

Семинари и упражнения в „Артистично поведение и хореография”

  1. Жанрово определение.
  2. Епохи и етапи на развитие.
  3. Архитипове.
  4. Видове темперамент.
  5. Крайъгълни камъни в биографията на звездите.
  6. „Групария” и колективен имидж (сценични взаимоотношения между партньорите на сцената).
  7. Сценична импровизация (провокация към публиката, както и реакция на интенции от нея).
  8. Сценично облекло.
  9. Типично рок поведение на сцена (head banging, stage diving…).